Círculo de quintas
Relaciones entre tonalidades y progresiones habituales

El círculo de quintas reúne todas las tonalidades en un solo anillo: un mapa de teoría para armaduras, movimientos de acordes y transposición. Esta página ofrece un diagrama interactivo con explicaciones estructuradas y ejemplos de práctica para ensayar, componer o hacer dictado. Busca «Circle of Fifths» para profundizar.

Modo

Ionian (Major)—Brillante y estable—el modo mayor por defecto

Consejo: haz clic en cualquier tonalidad del anillo para actualizar la información de abajo.

C mayor

La mayor relativa y la menor natural son C mayor / Am menor natural—comparten la misma armadura.

Armadura y escala

Clave:

Armadura:

Sin sostenidos ni bemoles

Escala:

C– D– E– F– G– A– BC

Dominante (V) Subdominante (IV) Tónica (I)

Las siete tríadas diatónicas de esta tonalidad

Tónica (hogar)

Preparación subdominante (a menudo hacia V)

iii

Color dominante débil (de paso)

Subdominante (expansión)

Dominante (atracción hacia la tónica)

Relativa menor (sustituto suave de la tónica)

vii°

Bdim

Acorde sobre la sensible (hacia I)

Mayúscula = tríada mayorMinúscula = tríada menor° = tríada disminuida

Nota: las grafías y las etiquetas de función de esta página están simplificadas para la práctica—no aparece cada grafía clásica (p. ej., E♯ frente a F). Sigue tu partitura o tu manual.

Ejemplos de progresiones de acordes

Progresión:

Un ciclo estable y abierto que se oye en incontables canciones pop.(pop clásico)

→

Transposición rápida en el círculo

Traslada los mismos números romanos de una tonalidad de origen a una tonalidad de destino con la progresión de arriba y el círculo—práctico para comparar movimientos habituales entre tonalidades.

Las tonalidades de origen y de destino se eligen por separado para comparar dos tonalidades cualesquiera—no siguen la tonalidad que pulses en el anillo.

DeA

Intervalo:Arriba 4paso(s) (tercera mayor)

GradoAcorde de origenAcorde de destino

C♯m

Círculo de quintas: conceptos y práctica

Armaduras y alteraciones

Esta tonalidad no tiene sostenidos ni bemoles—una de las más «limpias» en el pentagrama.

En el círculo, cada paso en sentido horario añade un sostenido, y cada paso en sentido antihorario añade un bemol—útil para leer armaduras y visualizar las alteraciones de una escala.

Relaciones armónicas

C mayor (o su relativa menor Am)—sus vecinos en el círculo son las tonalidades dominante y subdominante, a menudo en las mismas progresiones.

En C mayor, G (en sentido horario) suele aportar la atracción de dominante hacia la tónica; F (en sentido antihorario) suele aparecer en el movimiento IV–I.

Siete modos eclesiásticos

Además del jónico y del eólico, el círculo ayuda a relacionar los demás modos eclesiásticos—cada uno empieza en un grado distinto de la misma escala:

Lidio: desde el IV grado de la escala—el modo más brillante
Jónico: la escala mayor natural—brillante y estable
Mixolidio: desde el grado V—común en blues y rock
Dórico: desde el grado II—común en jazz
Eólico: la menor natural—oscura e introspectiva
Frigio: desde el grado III—color flamenco y metal
Locrio: desde el grado VII—el modo más oscuro

Cifrado con números romanos

Las mayúsculas (I, IV, V) indican acorde mayor; las minúsculas (ii, iii, vi), acorde menor; vii° = disminuido—el cifrado abreviado habitual para progresiones.

I = tónica
V = dominante
IV = subdominante
vi = relativa menor

Ideas de práctica

Recorre el círculo en bucle (C→G→D→A…) con una misma digitación o ritmo para sentir cada tonalidad.
Usa el círculo como mapa de tonalidades cercanas al escribir melodías o armonías.
Con un metrónomo, avanza una tonalidad por el círculo cada pocos compases—lectura, armaduras y formas en conjunto.
Toca la misma progresión en distintos modos para oír el cambio de color.

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C mayor

Círculo de quintas: conceptos y práctica

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